Tæppet er gået ned for Varde Sommerspil 2026 – "Oliver!" har sunget sin sidste sang

Oliver! blev en stor og hjertevarm oplevelse på Varde Sommerspil

Efter to uger med musik, drama, dans og store følelser gik tæppet ned for Varde Sommerspil 2026. Den sidste forestilling af musicalen Oliver! blev spillet på Friluftsscenen i Arnbjerg foran et næsten udsolgt publikum.

Med omkring 19 graders varme og en lun sommeraften var rammerne næsten perfekte. Publikum kunne læne sig tilbage og opleve en forestilling, hvor musik, skuespil, dans og fællesskab smeltede sammen.

Oliver! blev en varm og velspillet forestilling, som både underholdt og rørte publikum. Samtidig viste opsætningen endnu en gang, hvor højt et niveau Teatret 7-kanten kan præstere.

Storm Emil Brogård ramte publikum i hjertet

Titelrollen som Oliver Twist blev spillet af Storm Emil Brogård, der leverede en overbevisende og følsom præstation. Han bar den krævende rolle med stor sikkerhed og troværdighed og formåede gennem hele forestillingen at få publikum til at leve sig ind i Olivers svære rejse.

Et af forestillingens mest rørende øjeblikke opstod, da Oliver sang om sit ønske om at finde kærlighed og et sted at høre til. Storm Emil Brogårds sang ramte direkte i hjertet og understregede den ensomhed og længsel, som er en central del af fortællingen.

Oliver er en dreng, der søger efter tryghed, nærhed og mennesker, som vil tage sig af ham. Det er netop denne længsel, Storm Emil Brogård formidlede med stor indlevelse.

Han viste både Olivers sårbarhed og hans stille styrke. Trods modgang, mishandling og svigt bliver Oliver ved med at håbe på, at der findes et bedre liv.

En klassisk fortælling med aktuelle temaer

Musicalen bygger på Charles Dickens' berømte roman Oliver Twist. Sceneudgaven havde premiere i Londons West End i 1960 og har siden udviklet sig til en af verdens mest kendte og elskede musicals.

Historien foregår i 1800-tallets England og følger den forældreløse Oliver Twist, der vokser op under fattige og barske forhold. Efter en række ubehagelige oplevelser flygter han og søger mod London.

Her møder han den charmerende lommetyv Lurendrejeren, som fører ham ind i Fagins verden. Fagin leder en gruppe unge lommetyve, der lever af at stjæle fra Londons borgere.

Oliver bliver hurtigt en del af gruppen, selvom han ikke forstår, hvad det egentlig er, de laver. Da han for første gang sendes ud for at stjæle, går det galt. Oliver bliver tilbageholdt, men ejeren af den stjålne genstand får medlidenhed med ham og tager ham til sig.

Dermed får Oliver en mulighed for at opleve den tryghed og omsorg, som han hele sit liv har savnet. Fortiden og forbindelsen til Fagins bande slipper ham dog ikke uden videre.

Selvom historien foregår i en anden tid, rummer den temaer, som stadig er aktuelle. Ensomhed, fattigdom, hjemløshed, vold, håb og ønsket om at høre til berører fortsat mennesker.

Derfor er Oliver! langt mere end en historisk musical. Det er også en fortælling om, hvad omsorg og medmenneskelighed kan betyde for et barn, der ikke har fået de samme muligheder som andre.

Mere end 25 børn åbnede forestillingen

Forestillingen åbnede med en imponerende scene, hvor mere end 25 børn fyldte scenen med liv og energi. Gennem sang, dans og en velkoreograferet madscene blev publikum straks ført ind i Olivers barske verden.

Børneensemblet leverede en præstation med stor selvtillid, spilleglæde og nærvær. Allerede fra begyndelsen stod det klart, at børnene havde arbejdet seriøst og målrettet med forestillingen.

De mange børn havde gennem foråret deltaget i en særlig Oliver-skole, hvor de blev forberedt gennem sang, dans og teaterleg. Det store arbejde kunne tydeligt mærkes på scenen.

Børnene kendte deres roller og bevægelser, og de formåede samtidig at bevare den naturlige energi, der gjorde scenerne levende. Blandt de unge medvirkende gemmer der sig uden tvivl flere kommende scenetalenter.

Et stærkt hold af skuespillere

Merle-Marie Brinch spillede Nancy med både varme, sårbarhed og styrke. Nancy er en kompleks karakter, der på den ene side er fanget i et hårdt miljø, men på den anden side forsøger at beskytte Oliver.

Merle-Marie Brinch formidlede disse modsætninger med stor følsomhed og viste samtidig sit talent som både skuespiller og sanger.

Simon Kajutis leverede en energisk og underholdende præstation som Lurendrejeren. Med charme og hurtighed blev han en vigtig del af forestillingens humor og tempo.

Neklas Klausen gav Fagin både personlighed, humor og menneskelig dybde. Fagin kunne både være morsom, snu, varm og mørk, og publikum fik dermed mulighed for selv at tage stilling til den komplicerede karakter.

Hans Vincens skabte en intens og overbevisende Bill Sikes. Rollen tilførte forestillingen dramatisk tyngde og viste den mørke og brutale side af livet i Londons fattige miljø.

Freddi Birkebæk Nielsen var morsom og velspillende som Mr. Bumble. Hans komiske timing og stærke sang gjorde figuren til en af forestillingens store fornøjelser.

Som den venlige Mr. Brownlow leverede Jesper Ulbæk Andersen en varm og troværdig præstation. Mr. Brownlow bliver et symbol på den omsorg og medmenneskelighed, som Oliver så længe har savnet.

Ole Gudmundsen imponerede desuden i rollen som bedemanden Mr. Sowerberry. Sammen med sin hustru i forestillingen skabte han flere mindeværdige og tragikomiske scener.

Da Oliver kommer til bedemandens hus, mangler familien en ny lærling. Oliver bliver sat til at arbejde i bedemandsforretningen og må blandt andet tilbringe en nat sovende i en kiste. De groteske situationer blev fremstillet med humor, men bag latteren lå også fortællingens alvor.

Fagin blev en karakter med mange sider

For Neklas Klausen blev den sidste forestilling samtidig et personligt farvel til rollen som Fagin.

Fagin er en af musicalens mest kendte karakterer. Han leder gruppen af unge lommetyve og forsøger at lære dem, hvordan de kan tømme lommer og skaffe værdier uden selv at blive opdaget.

Hans sange blev nogle af forestillingens mest underholdende numre. Bag humoren gemmer der sig dog en karakter med både mørke, usikkerhed og menneskelige modsætninger.

Under prøveforløbet arbejdede Neklas Klausen tæt sammen med instruktør Carsten Friis om at skabe en Fagin, som publikum ikke nødvendigvis skulle have én bestemt mening om. Figuren kunne både vække sympati og skabe afstand.

En vigtig del af rollen var samspillet med de mange børn på scenen. Neklas Klausen kom til at holde meget af det unge ensemble og betragtede næsten børnene som sine egne under arbejdet med forestillingen.

Deres engagement, energi og talent var med til at gøre oplevelsen særlig.

Musik, kostumer og scenografi i særklasse

Noget af det mest imponerende ved Oliver! var, at man hurtigt glemte, at der var tale om amatørteater. Skuespillet, sangen og det sceniske nærvær havde et niveau, der virkede professionelt.

Det gjaldt både de erfarne medvirkende og de mange unge talenter. Rollerne var godt besat, og hver enkelt skuespiller bidrog til fortællingen med sin egen personlighed.

Scenografien forvandlede på overbevisende vis Friluftsscenen i Arnbjerg til Londons gader i 1800-tallet. De forskellige scenebilleder skabte konstant nye rum og gjorde forestillingen levende og dynamisk.

Anders Vesterholms scenografi gav historien den helt rigtige stemning. Publikum blev ført fra fattighuset og bedemandsforretningen til Fagins skjulested og Londons travle gader.

Kostumerne var samtidig et imponerende stykke håndværk. De understøttede både tidsperioden og de enkelte karakterers personlighed. Systuens store arbejde var med til at løfte forestillingens samlede udtryk.

Musikken spillede naturligvis også en afgørende rolle. Det store orkester og de kendte musicalnumre skabte både humor, varme, spænding og eftertanke.

Niels Rahbek blev hyldet

Inden den sidste forestilling begyndte, oplevede publikum et særligt øjeblik. Kapelmester og korleder Niels Rahbek blev hyldet på scenen for sin store indsats ved Varde Sommerspil.

Det blev samtidig offentliggjort, at Oliver! blev hans sidste sommerspil i rollen.

Ole Gudmundsen fortalte i sin tale, at Niels Rahbek havde været kapelmester og korleder ved Varde Sommerspil siden 2019. Gennem syv sommerspil satte han et markant musikalsk præg på forestillingerne og blev en vigtig del af det kreative hold.

Han blev beskrevet som et uvurderligt medlem af teamet, der med stor faglighed, dedikation og engagement havde været med til at løfte både orkester og kor.

Som tak blev 7-kantens formand, Allan Poulsen, inviteret på scenen for at overrække en buket blomster. Publikum kvitterede med et stort og varmt bifald.

Det blev en velfortjent hyldest til en kapelmester, som gennem flere år var med til at skabe de musikalske rammer omkring Varde Sommerspil.

Et enormt frivilligt arbejde

Bag forestillingen lå hundredvis af timers frivilligt arbejde. Kulisser, kostumer, lys, lyd, musik, koreografi og sceneskift kom ikke af sig selv.

Skuespillere, dansere, musikere, teknikere, scenebyggere, kostumefolk, sminkører, pressefolk og mange andre frivillige arbejdede sammen om at skabe den store sommerforestilling.

Instruktør Carsten Friis, koreograf Patrick Terndrup, kapelmester Niels Rahbek samt det øvrige kunstneriske hold stod i spidsen for en produktion, der emmede af engagement og kærlighed til teatret.

Fællesskabet er en vigtig del af 7-kantens identitet. Det handler ikke kun om det, publikum ser på scenen. Det handler også om alle de mennesker, der mødes gennem arbejdet, danner venskaber og skaber minder sammen.

For mange bliver teatret et andet hjem, hvor kreativitet, fællesskab og glæden ved at skabe noget sammen går hånd i hånd.

En afslutning fyldt med følelser

Når en forestilling spilles for sidste gang, følger der ofte en særlig stemning med. De medvirkende kan være stolte af det, de har skabt sammen, men samtidig mærke vemodet over, at en helt særlig periode er forbi.

I 2022 spurgte Faceworld Media Hans Gundesen, hvordan det føltes at stå foran den sidste forestilling.

Han svarede:

"Det er jo trist. Omvendt så er det jo også opfyldelsen af en hel masse drømme og tanker og ting og sager. Og nu er vi kommet til slutningen af det, og det skal jo have en slutning, for ellers kan vi jo ikke komme i gang igen."

Ordene beskrev meget præcist den følelse, som også fulgte afslutningen på Oliver!.

Da scenelyset blev slukket, kulisserne pakket ned, og kostumerne lagt på plads, levede oplevelserne videre hos både publikum og de mange mennesker, der skabte forestillingen.

Faceworld Medias vurdering

Oliver! blev en forestilling med hjerte, stor spilleglæde og et ensemble, der løftede musicalen til et højt niveau.

Skuespillet var stærkt, karaktererne troværdige, og samspillet mellem børn og voksne fungerede imponerende godt. Scenografien skabte et levende London, mens kostumerne var et mesterligt stykke håndværk.

Handlingen mistede enkelte steder lidt tempo på grund af lange scener og færre sceneskift. Det ændrede dog ikke ved, at helhedsoplevelsen var både gennemarbejdet og følelsesladet.

Oliver! underholdt, rørte og mindede publikum om, at håb, kærlighed og medmenneskelighed kan findes, selv når livet ser allermørkest ud.

Varde Sommerspil 2026 viste endnu en gang, at amatørteater kan nå et niveau, hvor ordet amatør næsten mister sin betydning.

En varm, musikalsk og velspillet forestilling, som fortjente den stående applaus på den sidste sommeraften i Arnbjerg.

Faceworld Media giver Oliver! 10 ud af 10 stjerner.

Tak til alle foran og bag scenen for endnu en uforglemmelig sommer i Arnbjerg. I 2027 vender Varde Sommerspil tilbage med musicalen Footloose.